Loiseau Et Ses Sorties ...

  « Au programme ? »

Eh bien, que du beau !

C'est parti ! :

     EXPOSITION

Isabelle Carré

               Collages

« Je ne crois pas aux choses mais aux relations entre les choses » Georges Braque
« Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme » Lavoisier
« Le doute est père de la création » Galilée

Sensible et curieuse, entre passé, présent et avenir, mon regard porte sur ce que nous sommes et ce qui nous entoure. Après des études spécialisées dans la chimie des molécules odorantes, je découvre l’art aux Ateliers puis à l’Ecole des Beaux-arts de Marseille que j’intègre sur concours en 2008. J’ai trente huit ans. En design d’espace un sujet attire mon attention « Contact, Ecart, Equilibre. Créer une sculpture ». Les mots résonnent. Contact : Aller au plus proche, Ecart: Prise de recul, Equilibre: Harmonie. Ils font sens et stimulent ma créativité qui, libre, prolifère dans de multiples directions pour donner naissance à un corpus de recherche sur le volume.
[...]
En novembre 2020, mes collages passent de la deuxième à la troisième dimension. En m’inspirant des formes géométriques travaillées dans mes collages, je réalise, sans étapes préliminaires, des séries de maquettes en carton. Ce matériau retient mon attention pour la chaleur qu’il dégage, sa couleur terreuse, ses surfaces planes et son collage rapide. Par ces jeux de construction spontanés, j’explore les principes de la composition libre à trois dimensions et m’intéresse à l’expressivité des formes.

Le collage de ces sculptures sur des plaques de carton que je positionne verticalement induit mon questionnement sur le traitement de la verticalité par la ligne. Par l’ajout de structures souples et légères dans le dispositif, c’est la verticalité traitée par la courbe que j’interroge.

Mon intérêt pour la couleur à travers la peinture intervient tardivement. Des couleurs primaires que j’applique en aplat entre des fragments de photos ou de carton, je les dépose en mélange sur des formes géométriques spontanées ou des formes extraites de mes collages dessinées sur une toile.
Mon initiation à la gravure à L’atelier Le Safranier d’Antibes, révèle mon intérêt pour les effets de texture. Ils font écho à ceux de mes collages. Actuellement à l’atelier de prototypage SoFAB de Sophia Antipolis, j’explore le passage de mes collages de la deuxième à la troisième dimension avec
de nouveaux matériaux.

De par ces nouvelles approches, ma sensibilité sur le volume architectural se précise. Elle semble vouloir comprendre la forme architecturale et son évolution dans le temps et l’espace. Aussi mon souhait de comprendre et traduire les effets perceptibles liés au grand format se manifeste plus intensément. Cependant cette étape importante de ma démarche artistique est freinée par la recherche de matériaux nouveaux, d’un lieu adapté et de partenaires avec lesquels l’écoute et le partage de compétences sont privilégiés. C’est le chemin que je désire prendre pour continuer à réaliser mes rêves et à les transmettre.

“ Lorsqu’on rêve tout seul, ce n’est qu’un rêve
Alors que lorsqu’on rêve à plusieurs, c’est déjà une réalité.
L’utopie partagée, c’est le ressort de l’Histoire.” Hélder Câmara

EN ATTENDANT :

Carole Schmitz

Abu Dahbi : Entre Tradition et Modernité

« Un arbre ne pousse dans le désert que si on l’a planté », avait coutume de dire cheikh Zayed Ben Sultan El Hor Al Nahyane, fondateur de la fédération des Emirats arabes unis en 1971, qu’il dirigea jusqu’à sa mort en 2004. Un adage qui se vérifie avec le Le Louvre Abu Dhabi qui fête tous juste ses 5 ans, une belle occasion pour aller découvrir ce petit bijou imaginé par Jean Nouvel sur l’ile de Saadiyat. Mais également de se laisser séduire par cette terre pleine de contrastes où des édifices vertigineux côtoient un désert immense.

Si le pays est connu pour ses richesses pétrolières, il affiche également aujourd’hui de réelles ambitions culturelles avec la volonté de promouvoir les arts et les cultures du monde. Après le Louvre, ce sera au tour du Guggenheim d’ouvrir ses portes en 2025. Un projet pharaonique imaginé, bien sur, par Frank Gehry. Sans oublier la Cité des arts (Performing Art and Conference Center) de Zaha HAdid, le Musée maritime de Tadao Ando et le musée national Cheikh Zayed de Norman. En marge de ces grandes constructions, naissent également de nombreuses galeries telle Warehouse 421, qui investissent des espaces industrielles et accueillent de nombreux artistes émergents.

Une autre visite s’impose, celle de la mosquée Sheikh Zayed, le monument emblématique de la ville et surtout l’une des plus grandes mosquées au monde : 80 dômes soutenus par 1000 colonnes de marbre. Le lieu est splendide Construction, fruit d’une collaboration culturelle, sa structure est majestueuse. Conçue et bâtie par des équipes talentueuses en provenance du monde entier, ce lieu est un véritable havre culturel comme l’avait souhaité Cheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan.

Autre endroit, autre atmosphère, direction l’ile de Sir Bani Yas, un lieux magique et pur où se trouve l’Arabian Wilde Life Park. Cette immense réserve, est le refuge de milliers d’animaux sauvages et des millions d’arbres et de plantes… la destination idéale pour les passionnés d’aventures et de découvertes naturelles. Mais cela sera pour un autre voyage !

Carole Schmitz